Всего три недели осталось до самого долгожданного праздника — Нового года.
Продуманные люди заранее покупают всевозможные вкусняшки, украшения для дома, новые игрушки на ёлку. И, конечно, обдумывают новогодние подарки близким, друзьям, коллегам по работе.

Именно теме новогоднего презента был посвящен мастер класс в клубе «ЛАДА», который состоялся 8 декабря в Центральной городской библиотеке.
Ида Ивановна Борисова рассказала членам клуба о таком виде прикладного творчества, как «декупаж».

Слово «декупаж» в переводе с французского означает «вырезание». В глубокой древности китайцы изобрели способ украшения домашней утвари тканевыми узорами. Этот способ в последствии перекочевал в Европу, где мастера украшали восточными мотивами шкатулки, ларцы и покрывали их несколькими слоями лака. Такие изделия хорошо продавались. В современной жизни способ декупажа применяют для реставрации мебели, украшения интерьеров.

Ида Ивановна показала несколько предметов быта, которым она с помощью техники декупажа придала праздничность и привлекательность. Техникой декупаж можно работать с различными предметами, имеющими различную поверхность. Будь то дерево, пластик, керамика или стекло. Освоить такой вид творчества несложно. Применяя его, можно создавать оригинальные, неповторимые изделия. Для изготовления новогодних подарков это вполне доступно. Декорирование свечей, шкатулок, разделочных досок, подставок под мобильный телефон, ёмкостей под сыпучие, стаканов, ваз, цветочных горшков и т.п. А какое раздолье для фантазии при декорировании мебели?

В целом, мастер класс прошёл на позитиве и у наших женщин в результате, появились свои, креативные идеи новогодних подарков.

Наталья Померанская

Час живописи «Русские художники»

10 ноября встреча участников клуба «ЛАДА» была посвящена юбилейным датам со дня рождения известных русских художников: Шишкина И. И. (190 лет), Крамского И. Н. (195 лет), Айвазовского И. К. (205 лет) и Марка Шагала (135 лет).

Подробно и с удовольствием об Иване Ивановиче Шишкине рассказала Наталья Владимировна Симонова. Из ее рассказа мы узнали, что Шишкин дружил с Менделеевым. Что живопись так сильно занимала мысли художника, что он и скончался сидя за мольбертом с кистью в руках. Великий пейзажист, он так в своих картинах передавал красоту родной природы, что глядя на них, невольно чувствуется шелест листьев и дуновение ветра. Шишкина так и назвали «царь леса».

Лидия Ивановна Полуденных рассказала нам о художнике Крамском И. Н. За свои 49 лет жизни он создал более 700 замечательных портретов. Прославился он еще и тем, что продвигал искусство в народ. Создавал художественные школы, училища, музеи. Кроме того, именно Крамской выдвинул идею о передвижных художественных выставках. В своем творчестве художник часто обращался к теме Христа. За картину «Христос в пустыне» Совет Академии художеств решил присудить Крымскому звание профессора, но он отказался от этого, чтобы быть независимым художником.

Об очень необычном художнике ХХ века Марке Шагале рассказала Семёнова Светлана Романовна. Каждый видит в картинах Шагала свое. Одних его картины приводят в восторг, других — в недоумение. Следует заметить: картины Шагала на мировых аукционах стоят огромных денег. Почитателей своеобразной манеры живописи Шагала — достаточно. Состояние полёта в его картинах ассоциируется с любовью, страстью и мечтами. Шагал в своих картинах создал собственную реальность.

Зинаида Николаевна Щетинина — почитательница таланта художника-морениста Айвазовского И. К. Побывав в 90-е годы в родном городе художника Феодосии, Зинаида Николаевна в его доме-музее видела подлинники знаменитых картин в натуральную величину. Это знакомство с необыкновенным творчеством на морскую тематику оставило глубокий след в ее душе. Она поведала нам о том, что за 60 лет своей жизни Айвазовский создал более 6 тысяч художественных произведений. А для того, чтобы передать в картинах игру света морской волны, художник делал зарисовки-этюды моря в разное время суток. Отсюда такой эффект живого моря в его картинах. И. К. Айвазовский был фанатично влюблён в свою профессию и отдавал ей всего себя без остатка.

Художники, о которых мы говорили сегодня — гордость русской земли. А их работы — бесценное культурное наследие.

Наталья Померанская